Esta serie de piezas es el resultado del rastro sobre el papel que han ido dejando los caracoles tras su huida. Los textos se extraen de noticias, artículos o grafitis.
Mes: abril 2016
Paciència, molta paciència.
¡Ahí te quedas!
Ya pasó. Ya es historia.
Campi qui pugui
Exodus
Era un lugar posible
Aquí no ha pasado nada
La fiesta ha terminado
Y mañana, ¿qué?
Aquí no ha pasado nada
Se trata de una intervención realizada en una fotografía antigua digitalizada donde se había capturado la escena de un cortejo fúnebre. Este hecho se ha intentado ocultar borrándolo digitalmente, haciéndose evidente dicho borrado.
Por otra parte, se ha ocultado el título de la fotografía tachándolo, que ha quedado substituido por este otro: Aquí no ha pasado nada. Adquiriendo la fotografía este nuevo título.
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Se ha realizado un seguimiento de los productos perecederos (Productos que por norma general tienen un consumo o vida útil inferior al año) consumidos a lo largo de una semana manteniendo el orden de consumo o uso. Cada producto se ve representado por su correspondiente código de barras.
Rastros
Soundscape
Se trata de una tarjeta personal y obra al mismo tiempo. En una de sus caras encontramos los datos personales; en la otra, los datos propios de una cartel·la, que cumple con su función y también la de obra por si misma. Las tarjetas, de edición limitada, son entregadas en mano a un público seleccionado.
Se afirma que existen tantos paisajes sonoros como voluntades de escuchar existen.De esta manera la cartela activa, forzosamente, esa voluntad de prestar atención al entorno. Por lo tanto, se originan infinidad de paisajes sonoros, tantos como voluntades de poner en funcionamiento la obra por parte del espectador i/o poseedores.
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Esta obra parte de una reflexión alrededor de la relación entre obra de arte- espectador y artista-institución, la inaccesibilidad que se da en algunos casos en el arte (sobre todo en el arte contemporáneo): no poder llegar a la obra, al contenido, a la institución… Esta inaccesibilidad se puede correlacionar por la indiferencia social, bien por la ignorancia o la pérdida de la llave para entender-la y/o bien por limitaciones impuestas. A raíz de esto, mi propuesta consiste en una instalación minimal (en cuanto a forma) en que el contenido visual que nos llega es visible a simple vista. Una obra que se activa, cobra sentido, según la conducta del espectador. Se le pone a prueba de una forma muy simple.
Se trata de un texto (en una sola línea) en la pared del fondo de la sala y una línea de color, en el suelo, justo a la entrada del espacio transversal, en las paredes laterales.
La línea del suelo, una cinta adhesiva amarilla niega –supuestamente– el acercamiento que por distancia se esperaría que fuese la supuesta obra que se encuentra pegada a la pared: el escrito. Éste, a distancia, parece más una línea que un texto, se confunden. La ilegibilidad puede crear expectativas, curiosidad por saber qué pone y especulación por el hecho de ser custodiado por una línea. Hace la función de llave y dependerá de la conducta del espectador llegar a ella o no respetando las limitaciones impuestas.
El texto es el siguiente: I ÉS QUAN T’APROPES QUE M’ENTENS, EM DEIXES PARLAR I EM VEUS D’UNA ALTRA MANERA [Y es cuando te acercas que me entiendes, me dejas hablar y me ves de otra manera]. 2012. Instalación. Texto sobre vinilo adhesivo y vinilo adhesivo de color. Medidas variables.
Cartografia interurbana del moviment X
El proyecto de las Cartografies reúne diversas obras en diferentes formatos. Se trata de unos mapas que surgen de diferentes recorridos en diferentes tipos de transporte, tanto público como privado. Yo, como pasajero que se desplaza de un lugar a otro, dispongo sobre mis piernas el material para ir creando la obra al ritmo de las sacudidas del vehículo. Es el registro de un acto performativo: el de dejarse llevar.
Cartografia interurbana del moviment IX
Ls
Cartografia interurbana del moviment VIII
Cartografías interurbanas del movimiento
Cartografies interurbanes del moviment VI
Bio
Formación académica
2010 | Máster Oficial en Producciones Artísticas e Investigación por la Universidad de Barcelona. |
2008 | Licenciado en Bellas Artes por la Universidad de Barcelona. |
Exposiciones y premios
2018 | Finalista Premi de pintura internacional Guasch Coranty, Centre Metropolità d’Art Tecla Sala, l’Hospitalet de Llobregat, Barcelona. (catálogo) |
Men’s Reflections comisariada por Mª José Corominas, Casal Solleric, Palma, Mallorca. | |
Sortir-se de la línia comisariada por Rita Andreu. Exposición itinerante: Mataró Art Contemporani, Mataró. | |
Drawing Room 2018, Galeria Fran Reus, Madrid. | |
2017 | La marca visible comisariada por Mónia Álvarez Careaga, Palacio de Exposiciones de Santander, Cantabria. |
Sortir-se de la línia comisariada por Rita Andreu. Exposición itinerante: Bòlit centro de arte contemporáneo, Gerona. | |
Beyond the line Galeria L&B, Barcelona. Exposición Individual | |
Locus Amoenus comisariado por Juanjo Oliva, Es Baluard Museo de Arte Moderno y Contemporáneo de Palma, Mallorca. | |
Accésit Premi ciutat de Palma «Antoni Gelabert» d’Arts Visuals 2016, Casal Solleric, Palma, Mallorca. | |
2016 | Noves Presències 2016 Centro Cultural la Misericordia, Palma, Mallorca. |
Capvespre Art Fest Fundación Cultural Coll Bardolet, Valledemosa, Mallorca. | |
Atlas. Corpus Motum. Corpus mortuum Galería Fran Reus, Palma, Mallorca. Exposición Individual | |
L’espai invisible, comisariada por Rosa Pera, Piramidón Centro de Arte Contemporáneo, Barcelona (catálogo) | |
2015 | 25 al quadrat, Piramidón Centro de Arte Contemporáneo, Barcelona. |
Archivo intervenido. Ciudad Tomada, comisariado por Fernando Gómez de la Cuesta, Festival de arte contemporáneo de Saltillo, Coahuila, México. | |
Alart, Casal Son Tugores, Alaró, Mallorca. | |
Mención de honor 50è Certamen Internacional d’Arts Plàstiques 2015, museo de Pollença, Pollença, Mallorca. (catálogo) | |
Què és l’Espai, Espai B5-125, Universidad Autónoma de Barcelona, Cerdañola del Vallés, Barcelona. | |
2014 | Tabula Rasa. Videoproyecciones comisariado por Pau Waelder y Fernando Gómez de la Cuesta, MUU Gallería, Helsinky, Finlandia.(catálogo) |
Finalista XXVII Certamen de Pintura Sant Marçal 2014, Centro s’Escorxador, Marratxí, Mallorca. | |
Finalista 49è Certamen Internacional d’Arts Plàstiques 2014, museo de Pollença, Pollença, Mallorca. (catálogo) | |
Dibujo perfomativo «Exercicis i derives», dirigido por Joan Morey, Circulo Artístico Sant Lluc, Barcelona. | |
Galardonado XXI Premi Ciutat de Manacor d’Arts Plàstiques, Torre del Enagistes, Manacor, Mallorca. | |
Intervención en El Palímpsest Cúbic conjuntamente con Quelic Berga, La Talaia, Salt, Gerona. | |
2013 | Damià Vives: més enllà de la línia, Universidad Autónoma de Barcelona, Barcelona. |
Finalista XX Premi Ciutat de Manacor d’Arts Plàstiques, Torre del Enagises, Manacor, Mallorca. | |
Finalista Premi ciutat de Palma «Antoni Gelabert» d’Arts Visuals 2012, Casal Solleric, Palma, Mallorca.(catálogo) | |
2012 | Segundo Premio Premi de pintura internacional Guasch Coranty, Centro Metropolitano de Arte Tecla Sala, l’Hospitalet de Llobregat, Barcelona. (catálogo) |
2011 | Foc Creuat Centro Arts Santa Mónica, Barcelona. |
Finalista Certàmen d’Arts Visuals ‘Art Jove’ Centro cultural «Ses Voltes», Palma, Mallorca. | |
2010 | Galardonado CREA + INTERMÈDIA – PRODUCCIÓ Museo Diocesano de Lérida, Lérida.(catálogo) |
2008 | L’esperit de les llums Espai Mallorca, Barcelona. |
Sense Títol ’08 Facultad de Bellas Artes, Barcelona. | |
VI Biennale Internazionale di Pittura Pavarolo, Torino, Italia. (catálogo) | |
VI Biennale Internazionale di Pittura Recinto de la escuela Industrial, Barcelona. (catálogo) |
Conferencias, cursos y seminarios
2014 | Dibujo perfomativo, a cargo de Joan Morey, Cercle Artístic Sant Lluc, Barcelona. |
2013 | I Simposio Internacional Topografies de l’Invisible: Estratègies crítiques entre Art i Geografia, Universidad de Barcelona. |
Taller para performance a cargo de Joan Morey, Hangar Centro de Arte Contemporáneo, Barcelona. | |
2012 | Taller Pensar el sonido en el espacio a cargo de Concha Jerez y José Iges, Arts Santa Mònica, Barcelona. |
2011 | Seminario Modelos de Investigación en la producció artística, Comisión de Doctorado Estudios Avanzados en Producciones Artísticas e Investigación, Facultad de Bellas Artes, Barcelona. |
Seminario por Txuspo Poyo, programa Crea + Intermèdia – Producció ’10, Centro de Arte La Panera, Lérida. | |
Comunicación y presentación de la trayectoria professional artística impartido por Joan Morey, Asociación de Artistas Visuales de Cataluña, Barcelona. | |
Mikel Arce: Creación, investigación y docencia en arte sonoro, Arts Santa Mònica, Barcelona. | |
Curso sobre las Buenas Prácticas Profesionales en las Artes Visuales, Escola Massana, Barcelona. | |
2010 | La repetició i la diferència. Jornadas de debate. Sala de Arte Joven, Sant Andreu Contemporani y Can Felipa Arts Visuals, Barcelona. |
2009 | Workshop de Jana Sterback en la Universidad de Barcelona. |
2008 | Simposi Internacional Impressió expandida, Universidad de Barcelona. |
Becas y Residencias
2016/17 | Laboratori B, conducida por Fernando Gómez de la Cuesta, Es Baluard Museo de Arte Moderno y Contemporáneo de Palma, Mallorca. |
2016 | Curatoria AIR 2016, con el proyecto «Usucapió» por de Fernando Gómez de la Cuesta, Mallorca. |
2013 | III Encontro Artistas Novos «Cidade da Cultura», Santiago de Compostela, La Coruña. |
2012 | Residencia – Taller de tres meses en Piramidón Centro de Arte Contemporáneo, Barcelona. |
Artista en cartera del programa Oficina36, despacho para la gestión de obra y representación de artistas emergentes residentes en Barcelona. |
Publicaciones
2017 | «B Abans que succeeixi«, Edición Fundación Es Baluard Museo de Arte Moderno y Contemporáneo de Palma. |
Obra en colecciones
Consell de Mallorca | |
Ayuntamiento de Manacor | |
Fundación Guasch Coranty | |
Piramidón Centro de Arte Contemporáneo |
Contacto
Taller | Entresòl 1a – C/Glòria nº7 Entresuelo 1a 08902 | Hospitalet de Llobregat |
Teléfono | 0034620017328 |
damiavives@gmail.com |
Sobre la web
Creación página web | Miquel Àlvarez | LinkedIn |
Corrección y traducción de textos | Aina Serra |
Tránsito II
Trànsit II se basa en la recolección (grabación) semanal del sonido de la calle de las 07:30 a las 8:30 en un punto fijo para cada lugar. Las cinco calles -carrer de sants (Barcelona, Mandri (Barcelona), Perú (Barcelona), Segre (Barcelona) i Aragó (Palma de Mallorca)- son distintas en cuanto a quién las transita pero todas tienen las mismas peculiaridades: doble carril y doble sentido de circulación. El sonido semanal es traducido a imagen pero sin dejarlo de lado. De esta forma podemos ver en la proyección siete líneas de distintos colores que corresponden al sonido de cada día y podemos escuchar el sonido acumulado durante toda la semana.
Tránsito
Se repite esa misma mirada por la ventana durante la misma hora, dos días de la semana consecutivos: martes y miércoles. Esta pieza está pensada para ser escuchada con auriculares, ya que utiliza la escucha dicótica: por el auricular izquierdo se escucha el sonido ambiental del martes y por el derecho el sonido ambiental del miércoles.
Oscil·lograma. 35h de tráfico
La obra se basa en la recolección semanal de los sonidos de la calle durante la misma franja horaria de cinco horas. En otras palabras, se basa en la grabación diaria desde un punto fijo a la misma hora de los sonidos producidos por el transitar de los vehículos urbanos, y también de los producidos por los viandantes.